Placer Culpable: Girls’ Generation


snsd-the-boys-hq-1024x693

Creo que este es el primer post del 2013 que hago, asi que, ¡feliz año nuevo!(?).

Bueno, como la mayoría de las veces hablo de música, como la mayoría es de Tokyo Incidents que ya no está, ni otros japos tampoco, me dejé llevar un poco por 3 bandas made in Corea, que no son grupos de culto precisamente. Dejando atrás a  mis girl/boyband de antaño que eran Backstreet Boys y Spice Girls (…). Una de ellas es Girls’ Generation.

Nota: nunca pensé que haría un post de esto jaja.

Girls’ Generation (So Nyeo Shi Dae, Shoujo Jidai) son como las Arashi pero de Corea, desde su debut, no hay #1 que no se roben, inclusive llegando a ser en los MTV Video Music Awards de Japón el mejor album del 2012. Debutando en el 2007 y alcanzando un éxito rotundo en su país, no fue hasta el 2011 que llegaron a mis timpanos. Y MENOS MAL, porque un buen trecho de canciones con melodía rosa y pomposa hubo antes de eso -o por lo menos desde el 2010 hacia atrás-.

A modo de historia de como fue mi primer encuentro con ellas, el sitio responsable fue BitchesAloud, quien terminó acosándome visualmente con “el vuelo de la paloma” el día del lanzamiento de “The Boys“. Lo curioso es que había dos videos, pero uno era una versión en inglés. Asi que no acostumbrada al k-pop, le dí click al video, pero al que era en inglés XD.


No, yo tampoco entiendo la relación de la intro con la canción y el resto del video.

La primera impresión fue morir de la risa por lo exagerado del video, las 9 amigas en vestidos, con aires de diva, y por supuesto, LA PALOMA. Obviamente, me tenían a 9 chinas que, aunque reencarnara mil veces, no podría reconocer. Y agregarle también mi sorpresa de ver “omg chinas rubias!!” Sí, me estaba tomando todo a broma. (Insisto, BA tiene parte de culpa en esto).

Ahora la canción, la letra no tenía mucha profundidad, más que decir que trajeran a los boys. Sin embargo, el ritmo de la canción es bastante pegadizo, asi que aunque no quisiera, se me quedó en la mente el B-B-BRING THE BOYS OUT. De pasada en BA tenían el link para el album, con la portada toda princesesca de las 9 enfermas. Por mucho tiempo, escuché The boys, en inglés, y de ahí llegué a Mr. Taxi, Trick y un poquito a OSCAR. Me esperaba puras canciones poderosas como The boys, pero no. Eran esas 4, y el resto eran mas bien puras fresas…

También me pregunté si realmente cantaban. Y sí, al ser 9, no todas lo hacen, -cantar en la ducha no cuenta damas y caballeros-. Pero diría que unas 5 miembros, son el fuerte del grupo vocalmente. Justamente, éstas de aquí:


No se preocupe, las otras no cantan bien, pero por sí solas, bailan mejor todas éstas juntas.

Y es así como llegué buscando más presentaciones en vivo y  al album japonés, que fué el que finalmente me enganchó a SNSD. Temas como Mr. Taxi, Genie, Bad Girl, Beautiful Stranger o Great Escape creo que siguen en mi top ten de canciones favoritas. Lamentablemente, si bien cantan en vivo, no lo hacen siempre con todas las canciones, sobre todo las más electrónicas como esas y a veces hacen algo de uso y abuso del playback, sin embargo, se compensa por un enorme -y zorril- espectáculo.

Y bueno, como sea, hay que reconocer que las canciones son pegajosas. Muy pegajosas. Y que hoy en día, con el 2do album japonés, Girl & Peace lanzado el año pasado y su último lanzamiento en tierras coreanas, I Got a Boy  , las 9 chicas de SM entertainment se han llevado un gran éxito. Y por lo menos a mi, me ha gustado mucho más esta etapa que aquella del 2007 al 2010. Y por lo mismo, si han de disfrutar de “pop electrónico” (?), y para argumentar el por qué me han terminado gustando tanto, mi carta de presentación es el primer album japonés. Y es que hay gente tan dedicada por internet que ha hecho que un video de youtube valga mil palabras:

Asi que nada, Girls’ Generation no es el mejor grupo del mundo, pero en el mundo de “idols”, y “girlbands”, creo que lo han hecho bastante bien, yendo al menos, un poquiiiito más allá de lo que es la industria del k-pop. Y es finalmente un placer culpable porque el mismísimo k-pop y su mundo encuentro tan “plástico” y repetitivo, que Girls’ Generation, ha sido la gran excepción pero por gustos míos. Y digamos que, aunque yo crea que sobresalen un poco de la industria kpopera, siguen siendo un producto más de la misma. Pero en fin: que importa, fue imposible no engancharse: B-BRING THE BOYS OUT!.

Con un Espíritu Invencible al fin regresa Nelly Furtado con nuevo álbum!


FINALMENTE luego de 3 años o en realidad 6, Nelly Furtado vuelve con nuevo album, completamente en inglés, luego de dejarme muy conforme con Loose, Spirit Indestructible está aquí y con un montón de temones.

De por sí recuerdo hace bastante tiempo sobre tweets de Nelly sobre el que en aquel momento iba a ser su “proximo álbum”, que iba a ser el 2011, que luego a mitad del 2012, etc, etc. Pues no, Nelly Furtado se tomó su tiempo, 3 años como es de costumbre, y yo pensaría que más, considerando “Mi Plan” (su primer album en español) como un experimento en paralelo.

Por lo mismo como mencioné antes, viene con muchas canciones, por lo menos 17, lo que hace un album de una duración mayor a 60 minutos, cosa poco común hoy en día. Y lo mejor es que apenas fueron 2 de esos 17 temas, los que fueron lanzados como singles.

El sonido la verdad es que me enamoró. A modo macro, podría clasificarlo en 3 secciones: primero las canciones cañeras como Big Hoops, Parking Lot o Something, son con un estilo de pop mas bien diferente y exótico a lo que uno usualmente escucharía de Nelly. Por otro lado las que suenan como más baladas, y finalmente canciones pop al estilo con el toque de Furtado, que son las que personalmente más me gustan. Aparte, se pueden notar algunas canciones como más místicas, con melodías más profundas, como lo son por ejemplo Believers o Miracles, y en general aquellas que tienen una melodía asi a lo Hyperballad. Les dejo las siguientes previews para que le echen una miradita al genius.

Personalmente el album me parece genial, demuestra toda la dedicación que le puso al disco. Si bien hoy ya no vemos a aquella Nelly Furtado de inicios del 2000, con sus melodías mezcladas con algo asi como hiphop y pop, de igual manera hoy podemos encontrar algo de aquellos tiempos en este album, que creo que recopila muy bien todo lo que ha aprendido durante su carrera, e incluso añadiendo elementos nuevos que nos reproducen un sonido tan fresco. Más maduro, y de calidad. Por otra parte, junto con las melodías, las letras me han parecido muy agradables, en general la mayoría son muy positivas, ideales para motivarte. Y viendo algunas entrevistas, Nelly Furtado nos deja en claro que ahora que conoce más “el negocio” tiene todo más claro y digamos que se encuentra con todo el potencial para continuar su carrera, cosa que me dejó muy contenta. Eso sí, de hacer algún nuevo album, por favor no nos hagas esperar 3 años!!

Asi que nada, creo que si bien Spirit Indestructible todavía no se convierte en mi album favorito de Nelly (quitarle el puesto a Folklore es difícil) va encaminado pronto para ello, de todas maneras, me atrevo a decir que ha hecho un excelente trabajo, tanto así como para apostar por ahora como el mejor album de su carrera, y espero con ganas alguna presentación en vivo, y si es en Chile, esta vez si que no me lo pierdo.

NOISEttes, una combinación perfecta made in England.


Noisettes es una de mis bandas favoritas del amplio panorama musical que ofrece Inglaterra en estos días. Fue por allá en el 2009, cuando escuché el probable tema más conocido de la banda, Never forget you, que hace una mezcla perfecta entre un sonido de los años 60, rock y pop de hoy en día. Sin embargo frente a tal temón mi curiosidad tuvo que saciarse hasta saber de donde provenía dicha canción, hasta que llegue a parar con Wild Young Hearts, album que habían lanzado ese mismo año y que simplemente fue amor a primera vista.

Wild Young Hearts me pareció perfecto. Sorprendentemente me encantaron cada una de las 11 canciones que compone el disco. Salvo algunos temas no todos son con ese toque retro de los 60, sino que tienen temas bastante power, modernos y bien trabajados, donde te puedes detener a escuchar cada uno de los instrumentos -me encanta hacer eso-. Además, la voz de Shingai calza perfecta para cada una de las melodías.

Noisettes también lanzó un album por allá en el 2005, titulado What’s the Time Mr. Wolf?, que personalmente me gustó menos que su sucesor, como dato curioso, destaca Sister Rosetta, que sí, ES UN TEMÓN, y fue remasterizado el 2011 -donde suena mejor aun- para la segunda entrega de Crepúsculo.

Y para mi suerte, hace un par de meses Noisettes al fin anuncia un nuevo album: Contact para este 27 de Agosto y tan buena onda son que en soundcloud publicaron un preview del album por completo (oops, ya no está), y sí, suena fantástico!! Además, ya han comenzado con presentaciones de su nuevo single That Girl/Winner, donde  realizaron una pequeña sesión en youtube para Rock The Games London 2012, con Sometimes, That Girl, dos temas nuevos de Contact, y finalmente con Never Forget You.

Les recomiendo 100% Noisettes. Si han escuchado lo que he recomendado hasta ahora de seguro no se arrepentirán. Yeah~~ I feel like a winner~~!! ♪♪♪

Bon Voyage: Impresiones


Acabo de ver Bon Voyage y mi impresión es simplemente felicidad.

A diferencia de Discovery, tenía el nudo en la garganta luego de saber que anunciaban su despedida. Sin embargo, de allí hasta hoy, quizás se ha asumido un poquito y luego de tanta espera, por fin ví el show como dios manda y quedé fascinada. Y es que no tengo ganas de ir tema por tema, sino que vengo a plasmar porqué me gustó todo lo que ví.

Primero que todo, por la puesta en escena, amé ese escenario colorido, esas luces que daban una impresión de cielo inmenso, el juego de luces en general fue estupendo. Por que me encantó que se cambiaran de vestuario a cada rato, y que fuera tan vivo y con tanta variedad de pelucas, desde un afro hasta un peinado de cabaret. Por que la pinta de Ukigumo con los lentes colorbars era súper sekshi. Por que nuevamente utilizaron la combinacion OSCA-FOUL que es explosiva. Por ese momento épico en que Izawa grita TOKYO JIHEN DESUU! en OSCA, y por el tremendo solo del Shisho en la misma.


Por esa tremenda orquesta dirigida por el maestro Saito Neko, que me aniquiló cuando tocó Season Sayonara, y que sonó espectacular.
Porque tocaron los temas de colorbars. Por ver a Ringo tocando piano y batería. Por ver y escuchar cantar a Hata e Izawa con tanta pasión y emoción, entregando todo, como si los hubieran tenido retenidos antes. Por que sa_i_ta en vivo también es sekshi.

Por escuchar uno de mis temas favoritos nuevamente: Shuraba, donde Ukigumo hace el punteo con la guitarra acústica y omg… elevación total.
Por los bailes disco de Ringo.
Por las bailarinas que nos acompañan desde OSCA. Y por nuestros machos recios que se atrevieron a hacer el ridículo y cantar una canción de un helado, que de seguro fue idea de Kameda.

Por que había olvidado completamente que tocaban las canciones de la Chiaki Kuriyama, y simplemente quedó claro quien es la BigBoss. Fue lo mejor, de verdad.
Por tener esa orquesta y que nuevamente, gracias a ella, ser capaz de escuchar todo el potencial de Omatsuri Sawagi y gozar y gozarrr…


Por ponerme la piel de gallina con Time Capsule.
Porque a pesar de escucharla miles de veces e inclusive reclamar por que la tocan siempre, Senkou shoujo es increíble en vivo, y no quería ver un último live de la banda sin este temón. Al igual que con Killer Tune, quien se aprovechó de la ola de músicos con trompetas, saxos y qué se yo de más instrumentos “a todo pulmón”.

Por esos trajes de mapa mundi ♥
Por tocar Marunouchi de nuevo. Es que de verdad no cansan. Lo que me lleva a preguntarme, porque diántres no debutaste con ésta y no con la otra Ringo.
Por esos momentos en que Hata fotografió los últimos momentos, por ver a los chicos tan entregados al público, inclusive a Ukigumo dejándose toquetear por la gente y estar muerto de la risa mientras lo hace.
Por tocar esos temas de antaño como Gunjo Biyori, que era de los que con pinzas apenas me gustaban en un principio.

Por ese último Sayounaraaaaa de Toumei Ningen, que fue el cierre perfecto.


Y eso es lo que puedo recordar hasta ahora luego de 2 horas y pico de un espectáculo tremendo, de un concierto que no tenía por intención promocionar un album en específico, sino que una carrera, una trayectoria de 10, que tuve el gusto de seguir durante años.
Probablente ya muchos lo vieron, pero le recomiendo que al que no lo ha visto, no trate de amargarse la vida comparándolo con los lives anteriores, si no que lo disfrute como el último concierto que veremos quizás en mucho tiempo. Sí, sí, la verdad es que saldrán un par de compilaciones a fin de mes, con un par de extras tal vez, pero este es the real.

Salu2 😀

さようなら Incidents!


Hoy 29 de Febrero, hace unas horas ha finalizado la última presentación de Tokyo Jihen luego de anunciar su separación.
Sin duda es un gran golpe para todos los que hemos sido fans de esta tremenda banda. Y ya con el paso de los días se sentirá algo asi como una calle vacía.  De seguro los chicos han estado muy emocionados, al igual que todos nosotros.

Hace años, un par de años de cuando solo escuchaba las canciones de Shiina Ringo que venían en el cd de la Minami, finalmente encontré un par de páginas en internet que hablaban de ella y apenas leí me entero de que terminaba su carrera solista. Más decepcionada no podía estar, ya que apenas venía conociéndola y ya se estaba terminando todo. Pero por suerte, venía un punto seguido, ya que en realidad no se había ido! seguí leyendo y ahora pertenecía a una banda que ella misma había creado llamada Tokyo Jihen que era a simples palabras de “los tipos que la acompañaron en su ultimo tour”. No llegué a ver ese live sino hasta años más tarde. Y bueno, fuí feliz, al menos no tenía a la Ringo que tanto me gustaba con su temas de Identity, Marunouchi, Gamble, etc, etc. Pero sabía que seguía en las canchas. Y no fue hasta finales del 2005 donde finalmente pude escuchar la discografía por completo (en serio, antes más que unas pocas canciones bajadas del KaZaA y encima con los 56k que tenía en ese tiempo más no se podía hacer), hasta llegar al KZK, y también a los trabajos de Tokyo Jihen. Y nunca me convencieron del todo hasta tiempo mas tarde cuando realmente exploté al máximo las discografías. Sobre todo luego de ver Just Can’t Help it, me dije “HEY, ¿QUÉ ME ESTUVE PERDIENDO?” y de a poco me fui encantando con cada lanzamiento que sacaban, llegando a ser una costumbre, de esperar al menos una vez al año algo nuevo de los Incidentes.

Finalmente hay que seguir adelante, nuestros músicos tiraron la casa por la ventana y como bien ellos mismos dijeron, su música seguirá siendo parte de nosotros, aunque caprichosamente eso me importe un huevo si lo comparo a que ya no seguirán tocando juntos xD. Lo bueno, es que ya no tengo un miserable par de páginas para comentar y leer al respecto, sumándole lo feliz que me siento de poder hoy en día compartir -aunque sea infringiendo los derechos de autor xD-, a esta espectacular banda que ha sido de las pocas que no me canso nunca de escuchar y que como dijo mi amigo el naranja, nos ha permitido conocer excelentes personas que disfrutan y se emociona tal cual lo hemos hecho nosotros :).

Podría seguir escribiendo mucho más sobre todo lo que pienso al respecto, pero tampoco quiero que paresca discurso de un entierro xD. Asi que nada, con la frente en alto no me queda nada más que decir gracias, y


さようなら Incidents!

K-POP y la ola coreana.


Como mencioné en el resumen del año pasado, fue inevitable destacar el éxito que ha tenido en general la ola coreana, o hallyu como se le dice. En mi caso, conozco bien poco sobre cosas coreanas, con suerte una película (de mis favoritas eso si):  Taegukgi (Lazos de Guerra) del año 2004, y en cuanto a música pues soy más nula aún, lo único que me suena es S.E.S., que nunca me gustaron y solo las conozco porque venían nuevamente en estos cds de las revistas de “monos chinos”. Asi que dejo claro, que lo que hablo de aquí en adelante, son las primeras impresiones de lo que veo ahora.

Hay que decir que a diferencia de esos años, hoy en día todo esto del hallyu, en internet me sale hasta en la sopa, hasta cuando buscabas una película, te salía alguna peli coreana. A pesar de eso no les prestaba mucha atención, aunque debo decir que al leer los RSS de Bitches Aloud, era bastante curioso ver tanto nombre con puras consonantes y números. Me ejemplifico: SNSD, 2NE1 (<-el único con sentido), F(X), TVXQ, MBLAQ, DBSK. Nombres que personalmente me sonaban a marcadores moleculares XDDD. Sí, que serán las iniciales de los grupos, pero es que… vamos.. es raro xD.

Por otra parte, no es solo en internet, por TV e inclusive por radio, la musiquilla suena bastante aquí en Chile, con los fans extremos que tratan de imitar a sus ídolos, con el típico merchandising, algo así como pasa con los otakus, pero un poco más centrado, por lo menos sin esa estupidez de actuar como personaje de anime (TQD).


Nótese que la noticia la transmitieron a las 8 am

La barrera del idioma también me chocaba un poco, siempre me pareció que el coreano es como si censuraran las vocales. Sin embargo finalmente todo es cosa de costumbre y auditivamente (escritamente menos xD) no distingo ninguna palabra salvo las típicas: hola, gracias, si, no, y el famosísimo daebak! que sería como un ganbatte!  .

Sobre la música, me pasa a que no sé si esta es la real música coreana (probablemente no). Lo que ofrece el hallyu al mundo me parece a mí simplemente pop occidental cantado en coreano, actualmente lo veo como unas fábricas para producir “artistas” o más bien rostros, con canciones pegadizas. No obstante no sé de ningún músico propiamente tal que destaque, quizás no mundialmente, pero si a nivel nacional. Desconozco si la cultura musical sean realmente estos grupos  “pre-fabricados”, o si hay músicos u compositores y no solo idols. Lo dudo, pero a simple vista da para pensar.

Eso si, en cuanto a cine y drama no puedo opinar lo mismo. He visto poco, pero creo que es suficiente para decir que la gama de actores -por lo menos de cine- tiene bastante calidad, ahora en cuanto a dramas, preferiría hacer una entrada aparte al respecto, pero claramente son mejores que los doramas japoneses, -no sé en cuanto a guiones, pero en actuación, los k-dramas me parecen mas “normales”.


Por otro lado, también me he dado el tiempo de ver algunos programas de entretenimiento o estelares. Son programas bastante livianos y debo confesar que me han entretenido lo suficiente como para quedarme una hora pegada viéndolos. Más que nada el ver a los “famosos” haciendo el ridículo no tiene precio, o que los mismos programas le incorporen esos efectos estilo CQC, los hacen aun más divertidos. Además si bien como en este tipo de programa la mayoría de veces los mismos invitados son los “idols”, es una forma de conocerlos en sus facetas normales, no tan en modo Hollywood, asi que digamos que “la venden bien”.

En conclusión, aunque quizás suena como a moda, la ola coreana sigue tomando fuerza hacia la dominación mundial como dice Namba Wan, y hasta ahora les está dando bastante resultado pero creo que todavía les falta. ¿Cuánto durarán?, quien sabe,  personalmente, más allá de Girls Generation no he escuchado mucho, salvo un par de otras canciones sueltas de otros grupos, y que en realidad me suenan todas iguales, pero hay que admitirlo, son canciones pegajosas y livianas.  Además de Europa y Asia, en Chile y Sudamérica el fenómeno se ha expandido bastante, y al parecer algunas cadenas televisivas de Corea tienen presente que la cantidad de fans frente a sus artistas sigue sumando seguidores, y no sorprendería que llegaran algún día por estas tierras.  Es más, si no me equivoco algo salen comentando en el video de arriba.

Asi que nada,  no vengo a decir que el k-pop es lo mejor del mundo, claramente no lo es, pero quizás sea interesante buscar otras alternativas mientras espero a que girlbands como AK48 se sequen en Japón. Asi que si de girlbands y boybands se trata, al menos en cuanto a entretenimiento y ritmos, el k-pop me parece mucho más tragable, hasta que punto, no lo sé, probablemente hasta escucharlos en vivo y descubrir lo bien que pueden usar el lypsync/playback o hasta que dejen de ser zorriles y vuelvan con canciones azucaradas que para eso tenemos a la tommy february.

Por último, en internet he pillado este mini review, sobre el tema, me pareció interesante ya tiene una perspectiva más social e informativa respecto a los orígenes y tal.

La Ola Coreana, el fenómeno Hallyu.

P.d.: Por cierto, me acabo de dar cuenta de que han eliminado a Bitches Aloud de blogger, ¡vuelvan luego zorras!.

Resumen 2011 en Spacehalo y demases.


Solo estamos a 1 semana para que acabe el 2011, debo decir que el año ha estado más activo que otras veces, y yo misma he estado más al pendiente ya que tuve más tiempo libre durante el invierno, y sin muchas excusas, tenía mucha más motivación para escribir. Es por eso que he recopilado lo más importante que me ha parecido durante el año en cuanto a lanzamientos algunos ya los he comentado aquí, y algunos no, pero no por ello han dejado de ser relevantes.

Los Singles:

En cuanto a singles, la cosa estuvo regular, Tokyo Jihen como siempre activo luego de sus tours, nos dió la grata sorpresa con Sora Ga Natte Iru, tema promocional para Glico. El PV, de seguro el mejor o uno de los mejores que ha hecho la banda. Y la canción misma con un sonido más rock, más oscuro, lejano al jazz que usualmente escuchamos. No así lo fue su B-side, que para mi al menos pasó como una canción más xD.

Luego el single que para mi se llevó la más grata sorpresa: Hitomi Takahashi, quien hace rato venía lanzano un par de discos totalmente lejanos a lo que yo alguna vez escuché, esta vez regresó junto a H ZETT M, ex-miembro de Tokyo Jihen, y prácticamente un cabrón con el piano. Pool Side, como se hizo llamar el single, nos presentó a una Hitomi totalmente renovada, con mucha más energía, y obviamente el trabajo de HZETTM fue impecable, tanto así, que tuve que ir “más allá” a escuchar sus trabajos en solitario.

Anna Tsuchiya también regresó por nuevos lanzamientos, pero lamentablemente fueron los que menos me gustaron, demasiado plásticos, aburridos, mal. Lo único realmente rescatable, fueron esas versiones instrumentales de Switch On!, que la verdad hace bastante no escucho. Aun quedan lanzamentos de Anna en su best de colaboraciones, pero lo más probable es que también pase sin pena ni gloria por estos lados. Y finalmente, Shiina Ringo nos sorprende con un nuevo single que se suma a su carrera como solista, Carnation, tema usado como opening para el dorama del mismo nombre que se estrenó por allá en Octubre, nos hace ilusionarnos para un probable album en el 2012, del que todavía solo hay especulaciones, ya que además estará trabajando en la bso de un documental de danza.

Los Albums:

En cuanto a albums, en oriente lo más feliz que me hizo fue Daihakken ~que lo comenté tema a tema en su momento~ y por supuesto el regreso de Hitomi con PICORINPIN, album que me gustó en su totalidad, y que si bien le fue PÉSIMO en las ventas, me encantó que haya trabajado con HZETTM, Hidaka Toru, CHARA e Hisako Tabuchi. Y ojalá que este bajo número de ventas no la desmotive para seguir trabajando en nuevo material.

Otra mención especial, que bien no tiene nada que ver con música de oriente, es para Incubus, Foo Fighters y Coldplay. Sobre todo para estos dos últimos, los nuevos discos que sacaron este año simplemente me encantaron: Wasting Light refleja todo el trabajo que David Grohl puso en el album, la energía, las letras de las canciones, todo. Por lo mismo no puedo falta a la cita que tendremos el próximo año en Lollapalooza. ¡Ahí estaré cariño! xD.
Mylo Xyloto es el último disco que sacó Coldplay luego del Viva la Vida and Death and All his Friends. La verdad es que sigue como la misma línea que éste. Y puedo estar horas y horas escuchándolo y sigue sin aburrirme, enhorabuena por Coldplay, que  luego de 3 años sin sacar un album completito, siguen sin decepcionarme.

Dejo al final a Incubuscon If not now, when?, quien esta vez cambian totalmente su estilo rockero, por algo mas lento, relajante tal vez. Algo que sus fans de toda la vida estamos poco acostumbrados. No quiere decir que el album sea malo, pero extrañé demasiado alguna canción más power. A pesar de ello la banda  ha estado generosamente muy activa con varias presentacines vía streaming de las que afortunadamente he podido deisfrutar. De hecho, anoche mismo hubo una por navidad. Asi que nada, si bien han cambiado de forma un tanto radical, espero que Brandon y cía no se acostumbren mucho a las baladitas, que para eso hay miles de bandas más :P.

Los DVDs

De presentaciones en vivo por trayetoria, por el mismo hiatus, y porque desde que ví su presentación no he parado de comentar a lo largo de todo el año sobre ella: Utada Hikaru se lleva todos los aplausos y flores con Wild Life, live que no me canso de recomendar. Una mención especial además para coldrain, quienes poco a poco han ido buscando fama y este año por fin nos deleitan con su primer dvd en vivo, el lamentablemente todavía no he podido conseguir.
Ya por pena, el lanzamiento de CS Channel de Tokyo Incidents, que al menos incluyó Handsome Sugite, y que la verdad ya pierde todo valor porque lo podemos ver por youtube xD.

El fenómeno del año: Girls Bands

No sé si a causa de que leo más RSS o qué, pero sí o sí este año las Girls bands han sonado mucho en el panorama de música japoniana. Partiendo por las AKB48, donde lo único que sé es que son miles de como 50 chinas japonesas que cantan venden gracias al fanservice, que una ni siquiera existe por que está hecha a computador, que según bitchesaloud todas tienen defectos en los dientes xD, que cantan como la mierda y que aun así este año están en el top5 en ventas, y digo top 5 porque los 5 puestos lo ocupan ellas, tanto así que ni la ultraarchiamada boyband de Arashi ha podido con ellas. Convirtiéndose en un fenómeno hasta para mí que solo para demostrar mi desprecio he escrito 7 líneas sobre ellas.

El K-POP también viene robando terreno en lo mismo -y para mí también resulta curioso ya que nunca he escuchado musica koreana-, se trata nada más que de Girls Generation, un grupo de 9 chicas que ha ido ganando cada día más y más popularidad en Japón, y por que no decirlo, con miras hacia  Europa y Norteamérica (no sé si en america del sur, pero de por sí el k-pop ya me lo he topado en programas random como éste).
Y la verdad es que sus últimos temas no han estado nada mal, prácticamente suenan como pop americano, na’ más que cantado por asiáticas. Además han sacado versiones en inglés que suenan más “americanas” aun. Dado su éxito en japón también sacan versiones en japonés, además del koreano por supuesto.

Y si bien suenan tan occidentales, ustedes se preguntarán ¿cuál es la gracia entonces? pues ninguna, salvo que para ser una girlband, sus temas son bien “mainstream” y pasables para cualquier individuo que le guste el pop, y no suenan estúpidamente como AKB48, que uno no entiende como algo tan pero tan malo puede vender tanto (fanservice, fanservice…). En todo caso mi referencia es súper básica porque aparte de The Boys y Run Devil Run no he escuchado nada más XD asi que no sé que pasado negro tendrán, pero de seguro este es su mejor momento.

Como sea, es innegable decir que este año es el de las girl bands, o bien es el inicio para que el próximo año sigan agarrando más fuerza -_-…

Las esperanzas para el 2012:

1. Ya estamos claros que Tokyo Jihen y Shiina Ringo se vienen con más lanzamientos para el 2012, por lo general enero y febrero son meses bien activos para ellos. Por una parte el lanzamiento del Discovery Tour en dvd, el lanzamiento Colorbars, el nuevo y primer mini-album de Tokyo Jihen donde los temas estarán escritos por cada uno de los integrantes de la banda. Los nuevos temas de Shiina Ringo que presentó en el tour y que NO están en el playlist de Colorbars así como la participación en el documental de la danza, nos dan una pequeña esperanza de nuevo album y una pausa a TJ para que realicen más trabajos en solitario.

2. A regañadientes, espero que Utada siga ausente durante el 2012, para que nos guarde material totalmente nuevo si es que llegara a aburrir a fines del 2013, asi que por ahora de lejitos!

3. Con ansias espero que Jinn de alguna señal este año. Aun siguen en el aire esas dos canciones que mostré algún tiempo atrás. Además de aquel tweet insidioso de parte de Hitan.

4. Seguiré alentando tranquilamente a los lanzamientos de Hitomi Takahashi, quien se autodenoina una “Ringo freak”, a ver si sigue trabajando con músicos del círculo de Ms. Ringo y ya continúe de forma permanente en la música.

5. Que AKB48 se extinga.

6. Ai Yazawa podría darse el lujo de continuar el manga de Nana, o animar de una puta vez la segunda temporada. Que eso de la enfermedad que tenía me huele a mi a excusa que la historia se te fue de las manos.
De ser así -cosa muy poco probable- Olivia dejaría de flojear haciendo como que ayuda a su hermana Caroline y comenzaría a escribir algo pa’ cantarlo. Y Anna dejaría su racha de canciones malas y podría llegar al top10 del Oricon.

En fin, aunque mi esperanza se vaya desvanciendo desde el punto 3 en adelante, ojalá que el próximo se venga con muchos lanzamientos como este 2011 que está por terminar, e indiferente sean buenos o malos, lo entretenido siempre es poder comentarlos y estar espectante a las fechas de cada uno de ellos.

¡Saludos a todos!